суббота

Non Hanno Capito Un Cazzo!!

Я не знаю, кто такой Ричард Бенсон, но аффтар жжот!! :)))





понедельник

HINYOUKI "Ikari No Yousai" (Monotropa)

И вновь к старым баранам. Харшнойз пересел за компьютеры, что ни хорошо, ни плохо, это просто есть. Изменилась экологическая среда, виды мутируют и выживают. Ситуация устаканилась, теперь можно спросить - к чему это привело?
Случай №1. Ничего не изменилось, те же звуки, та же механика, вместо digitech и dod - ableton и reactor. Кроме удешевления процесса, никакой динамики.
Случай №2. Шум превращается в отходы от idm. И скучно, и грустно, и некому руку подать.
И, наконец, случай номер три, когда идеологическая и эстетическая направленность сохраняются в первозданной чистоте. Что есть харш? = Наиболее неприятный, раздражающий, мерзкий звук + дебилизм с некой потугой на эпатаж.
Недавно имел в суслике разговор с человеком, скачавшим у меня весь джентельменский набор "что надо знать о шуме в японии". Он утверждал, что джапанойз 90-х прекрасен, в противовес современному. И так везде - титаны прошлого стали приятны на слух. Их можно слушать с удовольствием. Исключение разве что Яманути, да и то в силу гомосексуальности.
Показательно, что вся кодла "мастеров japanoise" с приходом миллениума либо заглохла, либо завела себе милое хобби, вроде коллекции аналоговых синтезаторов. В строю остались двое. Violent Onsen Geisha изобрел новый ярлык Hair Stylistics и с помощью сэмплера и ионики Ямахи впал в идиотию. Merzbow, как мы теперь понимаем, оказался прозорливей всех и форсировал ход событий.
Шок прошел, и мы наслаждаемся басовитым грохотом ламповых маршаллов из поблескивающих краской коробочек. А раз так, то развернемся - и наложим самый песочный дист из арсенала саундфорджа на сгенеренный им же шум. Мерзко? - Не то слово! Значит всем опять будет плохо и гадко, никто не дослушает до конца часовой трек жужжанья и шипенья без единого признака стены звука. Шум покупает, качает, слушает оформленная международная тусовка, поэтому нет нужды шокировать посторонних.
Которые с тем же успехом отвернутся от цифровой поделки, как отворачивались от пьезодатчика через дист.
Хинуюки вполне прочувствовали эту концепцию. Программные средства позволяют автоматически выдавать на гора новые альбомы. На обложке японки с сиськами и пистолетами - а значит, победа вновь за нами. Пока - за нами.

monotropa@mail.ru

суббота

SS "HA PP ERA VEY!" (Operator Produkzion)

Я безумно рад, что услышал этот релиз. Он мне очень понравился. В атмосфере повальной истерии посвящений альбомов и разжеванных пресс-релизов так приятно увидеть здоровый юмор.
Как принято, цитируем пресс-релиз. Итак: "Нигилистический Power Electronics от SS (aka SudanStrain) Не издававшийся ранее переработанный архивный материал 2002-2003 годов с ярко выраженной антихристианской и мизантропической направленностью. Мощные электронно-шумовые атаки "сдобрены" сэмплами из "Восставшего из Ада" и чтением Библии задом наперед. Результат звучит на удивление концептуально и цельно. Диск оформлен эксклюзивными коллажами от ЯО". Чудесно, описание полностью в стиле. Абсолютно непонятно, что за коллажи, явно на православную тематику, но это ведь неважно; не издававшийся ранее переработанный материал радует не по-детски - такой сильной пародии на весь отечественный понос еще не было. Берется пара колечек ни к селу ни к городу, совсем немного диста - вот и вышел человечек! Одним таким методом обсирается вся недоделанная туса сетевых экстремалов, от жиденького павер-электрониха до ноиз-эмбиента в ассортименте.
Последняя вещь великая. Я, деревня, думал, что библию действительно прочтут задом наперёд. Но и здесь полный абсурд и облом ожиданий незадачливого слушателя - взят кусок с компакта, который у иеговистов можно выпросить, - и развернут задом наперед.
Так издеваться над несчастными последователями Варга-заточника я бы не стал.
Короче. В России наконец поняли, что веселиться надо за счет собственной кодлы, другие не услышат и не оценят. Замечательная стилизация.

Ло.Бы «ГГ» (Operator Produkzion)

Когда-то автор проекта был как Принц и имел логотипом закорючку, которую никто не знал, как читать. О произношении названия знали единицы, посему автор был известен как Закорючка. Играл он тогда на магнитофонах.
Прошли годы. Поменялись рубли. Ельцина сменил Путин и почти отсидел второй срок. Усама взорвал Нью-Йорк, Буш повесил Хусейна. А Александр Коротков и сейчас играет на магнитофонах. Метод его остался неизменным – колебания между шумом и абстрактными манипуляциями с плёнкой. Когда-то этот метод был очень распространён, из современных, кроме Ло.Бы, никого не могу вспомнить – хоумтейпинг так и не убил музыку. Теперь ее пытают по-другому.
Есть один приём, который плохо поддаётся компьютеризации. Запишите что угодно на диктофон – кассетный, естественно, диктофон – и гоняйте плёнку туда-сюда на разных скоростях, на перемотке и так. Появляются удивительные звуки. Угадать, что услышишь, невозможно. Это совсем не то же самое, что питч в саундфорже или где-то еще. Хотя подобное поведение кажется глупым, за спиной хозяина корейской дешевки встают великие тени прошлого – вот Усачевский, вот Шеффер – и кладут руку на плечо своему потомку. На кассете сохраняется непосредственная радость извращения того мусора, который записал перед этим. Вы будете смеяться, но в этом повинна психоакустика. Народность кассетной вакханалии подтверждается множеством домодельных способов закольцевать плёнку вкассете – настолько популярных, что BASF и иже с ними начали производство закольцованных кассет.
Данный релиз представляет собой 8О минут вжикания повторяющимися звуками неважного качества. Ни глубокомыслия академиков, ни абстракций брюитистов. Никакого развития. Никакой композиции. Сплошной помойный поток плохопережеванной информации.

www.operatorprod.narod.ru

Ло.Бы «Продолжай действеветь» (Operator Produkzion)

Шум часто восхваляют за полную свободу самовыражения, за бесконечность возможных вариантов композиции и звука. Якобы – так как вроде как полная и вроде как бесконечность на практике выражаются несколькими разной ценности конъюнктурными соображениями. Ну, навскидку, из репертуара: «только аналог!», «заебу до смерти!», «это не музыка, это шум!», «только кольца!», «ща у вас говно из ушей польётся!» – несколько так или иначе пересекающихся парадигм образуют конечный продукт.

Тут мы имеем «только аналог и заебу до смерти кольцами». 3 кассетника и бытовой эквалайзер – полноценно и самодостаточно крутятся петли со всяким мусором и радио, то же самое, что и на предыдущем релизе, но, если тот навевал воспоминания о Vita Verbum Lux со вжиками, этот приводит на ум Брайана Ино и некоторых представителей tape music 50-х. По композиции, не по изощренности и звуку (так тут однообразный неэкстремальный шум с кусками бубнящих корреспондентов, вопящего Витаса, обрывками стуков, наводок, пластинок и так далее, но дело же не в этом, консерваторий мы не кончали). Уже несколько десятилетий подобный подход в пресс-релизах именуется экспериментальным. Кольца сделаны просто, хорошо. Новое кольцо постепенно сменяет старое и звучит всё очень одинаково – по форме это эмбиент, только материал не эмбиентный, в результате заябывает, 8О минут такого дела потянет на концептуализм четвертьвековой давности, но сейчас модны другие концепции. К концу композиций исполнителю надоедают хитрости, и он просто ставит одно кольцо за другим. Достоинство релиза – есть паузы между звуками, хоть какой-то воздух. Понятно, что эта музыка не для людей, но вряд ли машины терпеливее нас.

www.operatorprod.narod.ru

воскресенье

Возвращаясь к теме ебли синтезатора в современном панк-роке...

Предлагаю насладиться фрагментом выступления йонавской ложи PICHISMO на 90-м Вселенском Конгрессе Эсперанто в Вильнюсе 28 июля 2005 года. Благодарные гурманы виртуозных пассажей (все 15 фотографов, оставшихся от битком забитого зала буквально на третьей минуте концерта) по достоинству оценили новаторскую технику исполнительского мастерства Армагеддона Гечяускаса (ионика "Электроника", пьяные попытки подпевок в отключенный микрофон) и дооолго не хотели отпускать в драбадан укуренных музыкантов продолжительными жидкими хлопками по жопам!!

MAAAA "self titled" (Triangle Rec)

Рецензия это такая штука, где при циничном подходе за одно и то же можно и похвалить, и поругать. А можно написать абсолютно тупую рецензию, за которую мне стало стыдно.
"Одно и то же будет плюсом или минусом с любой стороны - смотря что вы слушаете помимо шума" - уродство, да? Мне плевать, что вы слушаете, гораздо неприятнее люди, ратующие за некую единую шумовую сцену.
Добавление еще одной "А" нихуя не сделало звук жестче, ругать харш-нойз за тупизну - всё равно, что искать новаторства в хард-н-хэви. О да, теперь стену шума немодно (NB для продвинутых: модно подражать лысым швейцарцам). Самые прокусливые и самые бездарные это поняли почти одновременно, и мы имеем множество чисто музыкального навоза. Какая, к черту, "задранная планка", какой, нахер, "космополитизм", боже, что я несу? "Качество записи прекрасное" - какое оно прекрасное? Оно обычное в век настольных ЭВМ и фирмы Creative. Говнища мне захотелось - где говнище-то заезженного плеера? Когда оно было? Откуда? Забыть и плюнуть, дальше кассет не будет, детка, это атавизм. Дизайнерский картон и золотые подписи всё же лучше неизвестно чем вымазанного гандона или инструкции противогаза, которые воняют.
"Цинично говоря, имеем в наличии прекрасный образец экстремального шума" - старый как постмодернизм вопрос, что считать экстремальным. Качественно сделанный поп-продукт определенного жанра, дай бог каждому, может быть экстремальным? Жанр оформился. Аксиомы найдены. Боже, храни королеву.
Помнится, когда-то музыку делили на экстремальную и экстремистскую. Как ни странно, подобное деление снова выезжает на сцену. Паркур и скейтборд вполне согласуются с концертами в заброшенных корпусах и непонятными музыкантами. Митинг с флагами как приятная тусовка. С экстремизмом не так просто.
Только 2О копий. Когда-то Юппитер Ларсен с присными завещал нам идти в массы и разносить заразу сколько хватит духу, ведь лениво клеить диджипаки до бесконечности. И мне лениво писать рецензию на диск, который мне нравится, но с которым надо долго думать, за что похвалить, потому что ругать хорошего человека за то, что он всё делает зашибись, неприятно и глупо. Всё амбивалентно, двумысленно, суета сует и, как результат, невозможность высказаться прямо, без оговорок. Да, альбом мне нравится, но не за то, за что мне нравятся шумовые кунштюки.
Турок Батур, поклонник раннего индастриала, заметил как-то, что молодым людям надо играть шум, поскольку ему не надо учиться, можно сразу вылезать на сцену. Эти синеокие мальчики так и сделали.

www.triangle.nm.ru

четверг

Sakada (w.m.o/r 02)


Этот альбом автор-издатель передал в Европе моему приятелю, который полгода интриговал компактом из страны басков. Мол, ваша поликлиника, да еще и из страны басков. Уже интересно. И вот - слушаю, проникаюсь атмосферой, смотрю сайт, насыщаюсь информацией.
Оказывается, баск живет в Лондоне.
Хороший журнал "Аутсайдер" взял у Маттина интервью, а тот и говорит, что его цель - демистифицировать а. компьютер; б. свободную импровизацию. Что ж, оба зайца на поясе у охотника.
Я очень не люблю и совсем не выношу, когда обладатели некой фиговины начинают дрочить ею вместо хуя. Чаще всего - гитаристы и лаптоп-музыканты. В результате рождаются нарциссирующие выблядки, "ну и что, я зато такую прогу применил!" В данной группе лаптоп не всё, чего нам не хватает для счастья, а совершенно определенный инструмент наравне с барабанами (за ними Рози Парлейн и достославный Эдди Прево). Его функция - нагонять саспенса, которого, говоря по чести, ни черта нет (почему - ниже), пока барабанщики что-то там выстукивают, между собой битами перекидываются (вообще, сложно, наверное, быть барабанщиком-импровизатором - везде и всегда место барабанщика в лакейской). Загадочное определение функции - "computer feedback" - я-то думал, что Маттин запустил чтение диска "С" в аудио-режиме и радуется, ан нет, его концепция блистает, отточена до тонкостей. На лаптопе - встроенный микрофон, лаптопом повевают по студии, а лаптоп-то заводится и остальных музыкантов ловит, програмулина заводку обрабатывает, програмулина не простая - ай програмулина open source, ай хозяин лаптопа анархист, так что Linux, да не простой, да версия ой да от баскских хакеров.
О да, прогулявшись по sourceforge.net, убеждаешься, что с аудио-психами под Линукс сравнятся только психи под Мас. Чего только не наваяли.
Посмотрев лайв-видео травящего анекдоты Дерека Бейли в зачуханном магазинчике, трудно воспринять серьезно свободную импровизацию как стиль. Вообразив бегающего по студии цифрового артиста с лаптопом, как младенчиком Христом, на груди, трудно серьезно отнестись и к тем шипящим-гудящим-скрежещущим пугалам, которые у нас определяют "noise ambient". Да еще барабаны дают джазу без единого признака ритуала.
Описывая свою музыку, обычно пишут всякую хуйню. Меня заломало до конца читать эссе Маттина на полуграмотном английском, но со своей задачей - срыванием покровов эзотеричных технологий, цифровых и звукоизвлечения - он справился.


www.mattin.org - отсюда можно всё, что выпустил лейбл, скачать в ogg. Обложки дурацкие, так что лучше качайте.

воскресенье

SORVI BOSHKA PUNK ZOMBY KISSENGER vs. PICHISMO

четверг

Коллаж Мания

Что же касается тотально отрекомендованной работы под названием Collage Mania (Hal Tapes) то здесь ситуация прямо противоположная предыдущей. Как бы само собой предполагается, что такие вещи делаются в одно мгновение, так что чем скорее материал будет свален в кучу, тем больше звезд на вашем кителе. При этом кто и где наследил, в расчет не принимается. Как и в случае с голыми мужчинами, если ты видел одну хреновину, то это значит, что ты видел все. Автор как водится в роли вершителя судеб человеческих Мы игрушечные пупсики в руках этого паразита Хола МакДжи, именно по этой причине многие играют в целку и заранее ненавидят все международные проекты. Я же аплодирую, но не присутствующим в этом компоте. Мыслимое ли дело – прислать три недожеваные минуты, по какому-то там невзрачному адресу.

Некоторые чертики все же вылезают из коробочки, но не говорить же опять о парадоксах, в конечном итоге по звуку я успел распознать только себя и автора проекта. Остальное – с известной степенью риска. Вот, скажем Дэйв Фуглевич. Известно что он умеет то, чего остальным не дано - грамотно поставить раком персональный компьютер и ограничиться передвижением мышки в пространстве саундфоржевой колбасы. Вот Джи Икс Юппитер-Ларсен (ну-ка, машинное отделение – кто это?). Умеет выслать всякий хлам и, в конечном счете, попасть в точку. И оставить за собой право еще пару лет продолжать в том же духе, потому что это пенсионный возраст. Кей Йокота, я все не могу привыкнуть к его новому названию
Invader from Mars. Все время на волне. Умеет, не умеет, какая разница. Дон Кампо. Умеет петь песню и поставить это на такой конвейер, что тут уж ни у кого не останется сомнения, что он больший экстремист, чем все остальные. Вот Ол Марголис. Умеет в общем все, но кажется уже ничего не хочет. Остальные тают в воздухе. Что не значит, впрочем что Хол Макджи зацементировал их обязательным процентом суперзвезд. Все работают на общий паноптикум. Тут ты хоть тресни, но будешь винтиком.Мы расчитывали на то что нас хотя бы обозначат потреково. Слава богу обошлось.

Exit Zero – Electronica Obscura Volume One (Dead Mind Records)

Проект Exit ZeroElectronica Obscura Volume One (Dead Mind Records) судя по названию, и различного рода Зет Икс Спектрумовским стреляющим квадратикам на обложке должен был репрезентовать сильно интересующую меня проблему - как в эпоху НТР переэнтээрить всех, сделать это смешно и в итоге остаться на своих аналоговых харчах. Иными словами – коврики для мышек, саунд-форж и прочее цифровое мракобесие это не столько ужасно сколько смешно. Как в Голландии; перейдем с рийстафля на хотдоги? Утратим самобытность?. Значит надо понапихать в булку побольше ракушек и многокалорийной селедки и посмотреть, что скажут приверженцы диеты Джоди Фостер.


Было, в конечном счете, любопытно посмотреть на тех, кто озабочен тем же. Оказалось что их не так много. Я не видел приглашений к участию, но постфактум мне сообщили о том, что к рассмотрению принимались исключительно треки созданные в стандартных досовских программах. Нетрудно догадаться, что лучше всего сюда вписались те проекты, для которых стандартные досовские программы не свойственны. Например, страшно любимые мною коллеги из Fckn Bstrds предоставили к рассмотрению патологически тупую композицию со стандартными для них страшными воплями положенные на страшное в своем примитивизме цифровое колечко. Короче говоря, положение обязывает, пожалуйста, барин. Двести раз говорилось, что пора бы использовать досовские программы как обычный инструмент, выебать эту машинку в стиле Дэйва Фуглевича, но видимо поезд ушел и в начале двадцать первого века это умение является прерогативой людей осененных печатью гениальности.

В рамках данного сборника ним относится и проект Стэна Бэткау Howl In the Typewriter, но у этого парня старая модовская закалка, триста шестнадцать спродюсированных релизов в активе и по большому счету ему глубоко насрать на весь этот ангажемент. Больше всего, конечно впечатляют стандартные звуки закрытия программы виндоус в промежутках между хихикающими музыкальными фрагментами -- приорити мультяшного человека Энди Болюса(Evil Moisture), по ходу пьесы не имеющего даже доступа в интернет. Пусть они будут знаковым моментом этого проекта, сойдемся на том что он удался.

Maa / Out Of Focus split

На излёте перестройки в ангаре у ДК имени Кирова, где теперь биржа, открылся парк иностранных игровых автоматов. На куличках можно скачать их эмуляторы, а тогда, после "Морского боя" и пары-тройки других тихих чешских агрегатов, жужжащие, булькающие, шипящие исчадья капиталистического мира развлечений производили шоковое впечатление - школы Васильевского острова опустели, дети тырили где могли мелочь и резались в стритфайтер и т.д. Маа из той же серии - два осциллятора и микрофончик для заводки. В наиболее экстремальном проявлении похоже на Cock ESP. Умиляющие названия треков: "Маленькая желтая птичка" (тот самый дебильный гейм с рядами иноплатнетных корабликов), "Маленькой птичке тоже больно" (несколько размеренное верчение ручки и фонение микрофоном).
Не В Фокусе - поэты и видеоартисты, что и заметно по опять же названиям, смахивающим на эмо или пост-рок группы: "Ray of light has fallen down on the apple", "Loaf of bread with an ear of a fly" и лирическое "In memory of the June" (видно, в июне случилось что-то грозное и возвышенное, судя по колдмитовской басовой подложке). Другой их диск, не вызвавший у меня эмоций, снабжен видео, кошмарным, да и диск так себе. Там нечто амбиентно-bury-youself-in-it, откуда следующее соображение. На сцене Маа с улыбой до ушей скачет в ночной рубашке своей girlfriend - Не В Фокусе не поскачут даже у себя в спальне. А жалко.
АПДЕЙТ. Не В Фокусе скачут гораздо круче Маа, в чем я имел повод убедиться.

воскресенье

Light Collapse / PlaZmat (Sickcore)


К советской подпольной музыке я отношусь с несколько странным интересом, поскольку слушаю редко и не ради удовольствия. Удовольствие она доставляет редко. Подспудное болезненное хотенье ощутить, что и мы "тоже люди", заставляет меня слушать что угодно.
Light Collapse я начал слушать с некоторым предубеждением (почему - ниже, если к слову придётся. Не пришлось). Постукивание, побулькивание, звуки окружающей среды, которые многие любят записывать на диктофон, сидя на кухне (но стыдятся - а чаще и не догадываются - издавать). Напоминает саундтрек к популярным в начале 90-х фильмам из гетто "артхаус". Когда на экране чувак мается хуйнёй, а каждая смена кадра отмечается и сопровождается новыми звуками (откуда-то оттуда прут Coldcut, но здесь они не к месту). Вот мужик с тоски не знал, куда себя девать, а тут режиссера приглючило (по Годару, прямо в павильоне), что верчение радиприёмника в средних, по-моему, волнах ой как символично. Так затянуть процесс мог только российский коллега. И редкие вплывающие из радиошума по кулешовскому эффекту фразочки как раз для фильма о поисках себя неслабого менеджера, выпнутого с работы и брошенного женой. Фиг я пойду на такое кинище.
PlaZmat - закольцованные, якобы мрачные. Извините за грубость, хуйня. Light Collapse, несмотря на Космическое Величие Радиошума, интересен хотя бы паузами между звуками. А тут - ну ведь скучный лейбл Cold Meat Industry! Сам Карманик - веселый мужичок, почему никто на это не обращает внимания и ваяет невразумительные массы с преобладающей гармонией (не силён в теории музыки, хрен знает, как это называется)? И если задаёте ритм, пусть и зацикленным цыканьем, извольте попадать в долю.
Лень и неинтересно мне писать о PlaZmat, хотите узнать больше - заказывайте диск.

www.sickcore.narod.ru

вторник

broken music box featuring her highness (birdsong)


Речь пойдёт о релизе не только не шумовом, но и более того, сетевом. Безумная идея американских бессеребренников www.archive.org, которой больше подойдет название "Библиотека Вавилона" (или как там тот борхесовский прогон про создание библиотеки всех книг Земли), так вот, бесплатные мегабайты под любую херь породили кучу сетевых лейблов, кои до того были немногочисленны. Что ж, псевдоэлита человечества, имеющая широкие и безлимитные каналы доступа, может ликовать. На неё вылит огромный ушат дерьма, в котором, тем не менее, плавают иногда довольно неплохие детишки.
Birdsong, хоть я и скачал всего пару их релизов, вызывают во мне очень положительные эмоции. Хоумтейпинг, некое беззащитное "вот мы какие", да и музыка ничего себе. Очень ничего себе. Мило, незатейливо, при их подходе почти невозможно перемудрить. Короче, здорово!
Её Высочество не вызывает судорожного преклонения, писания сонетов в её честь, ради неё не поедут убивать драконов шоубиза. Склеенные в каком-нибудь саундфордже мелодии на игрушечных трумпетках, самоиграйках, струнодергах и тд, незаметные мидюшные добавки со стандартной клавиатуры ПК, маленький мечтательный вокал - всё очень незатейливо и естественно, красиво и без железистого привкуса "экспериментальности".
Кто-то делает игрушки сам, кто-то, следуя за сатаной Газалой, устраивает над игрушками натуральную вивисекциию, зачем? Трумпетка сама по себе хороша, будьте проще, берегите звук в натуре. Ну, это уже Нагорная проповедь.

Качать отсюда: birdsong.co.il

Don Campau. Pen Pals 2 (LonelyWhistle)

Если уж говорить о радикальных компилятивных продуктах, то ждать их, пожалуй, стоит от мейл-артистов максимально консервативных в своих музыкальных пристрастиях. Этот кунштюк кому-то нравится, кому-то нет, но постепенно становится нормой.
Я предельно нейтрален, но что-то в этом есть. В конце концов, ведь можно и картину маслом снабдить штампом «закончи меня». Получить такую картину в заказном письме будет пикантнее, чем включиться в разукрашивание очередного коллажика. К тому же в некотором роде это единственный шанс спасти неактуальную масляную мазню приведя ее к знаменателю банки супа Кэмбэлл. А как, спрашивается ее еще стилистически снизить, кроме как, не пустив ее в свободное плавание?
Да, в общем, никак. И любая музыкальная шкатулка на мэйл артовом базисе работает не хуже чем бутерброд с высокими и низкими частотами. Как в кинематографе – период взрывов сменяет период кремовых тортов, так и здесь после прыжков на электрическом татами хочется свистнуть в какую нибудь окарину.
Собственно мои симпатии на стороне лейбла Lonely Whistle. Конкретнее на кассете Pen Friends. Она нежная, трогательная. Тупая и концептуальная. Сделаная, на первый взгляд упивающимся своим цинизмом американским музыкантом, сольные продукты которого трудно отличить от Лу Рида. Если знать откуда ветер дует то все еще проще чем может показаться на первый взгляд. Мэйл арт играет человеком даже если он играет на трубе. Можно на старости лет стать серьезным музыкантом, но если вы когда-то играли в веселые коллаборативные игрушки соплей вас не перебьешь. Он неожиданно быстро с нами подружился и с энтузиазмом откликается на самые наши кровососные прожекты.

po box 23952 San Jose CA95153

воскресенье

Charles Krutzen "Cutting Limits" (BT Recordings)


Здесь мы имеем дело с широким спектром разнообразных изъёбств, обесцененных во многих глазах одним - компьютером. Попробую разъяснить свою позицию.
Компьютеру, в общем, от оголтелых апологетов аналоговой электроники достаётся за одно - за характерный компьютерный звук, выражающий себя, опять же обобщая, в перегрузках. Если нет компьютерного звука, такого, когда сразу видишь согбённую над клавиатурой фигуру, претензии звучат тише и не так озлобленно. А "компьютерный звук" выражается, повторюсь, в особом перегрузе. Я не хочу выяснять, почему он так всем не нравится, хуй с ней, с психоакустикой, на мой взгляд это одно из возможных средств.
Раньше харш называли industrial noise. Хорошее bon mot для здешнего шума. Выражает его механистичность, что ли. Я без труда определил, какими параметрами должна обладать программа, в которой он сделан. А что, задачка неплоха для тренировки ума и знаний программного обеспечения. Вот здесь "компьютерный звук" подкрепляется очевидностью производства, что на мой взгляд минус. И не надо ля-ля, банальный гнилой дисторшен неочевиден, его можно сделать кучей способов, и он не уминает в мозги свою биографию.
А вот где больше не шума, и даже не академического авангарда (Ксенакис, Булез, Усачевский), а его поп-продукта - электронных экспериментов начала 60-х на мейджорах - там сразу крики о предательстве тише. Потому что и прадеды звучали не шибко тепло.
Релиз пёстрый, очень пёстрый.
Лень выпендриваться по полной (тенденции слияния шума и электронных поп-эпигонов академиков, цифра - враг рода человеческого, ибо компьютер зло априори, почему поп-электроника лучше академиков и что из этого вышло и тэдэ и тэпэ).
Подведу резюме. Почему же я не согласен с этим релизом? Он хорош, не без выдумки, нетипичен, всякому бы послушать. Но блин, всё это уже было. При чем точно такое. Эпигонство, не "я тоже так могу", а самое бесплодное "я точно такой же!". На компе это просто, эпигонствовать. Поэтому я его и не люблю. Ведь это машина, которая может совсем другое, зачем на ней повторять занудные (да, занудные!) эксперименты исключительно ради эксперимента? Хотя, это, наверное, оттого, что сам плодил подобное, но гораздо хуже, и теперь меня тошнит при каждом напоминании о потраченном тогда впустую времени.
Продолжая предыдущую рецензию, - об обложке. Такие штуки были у Шести Мёртвых Болгар. Там надо было специально проявлять и ксерить фотографии, тратить время. Здесь то же, но за 5 минут в графическом редакторе. Но белые буквы по белому - значит, не всё потеряно.

www.freewebs.com/btrecordings

суббота

Maim "Codeine Enema" (BT Recordings)


Когда-то знаком подлинного некоммерческого самодела была ксероксная обложка к кассете. Самые упертые чуваки находили самый убитый ксерокс в околотке и делали обложки на нем. Убитый, много раз восстановленный и всё равно слепой ксерокс превращал любые потуги на художественность в несколько грязно-черных пятен, текст превращался в клинопись минувших тысячелетий, оттенки исчезали совсем.
Теперь, с прогрессирующим развитием технологий, место ксерокса по тру-нечитабельности занял струйный принтер с засохшим картриджем. Кроме того, на ксероксе от автора ничего не зависело - как ни выёживайся, будет как всегда. На принтере автор может сам приложить руку, точнее, не прикладывать ее вообще. Чтобы на выходе получить нечто приличное, надо что-то соображать в цифровых технологиях - но зачем? Эстетика немного другая, не правда ли?
Элемент непредсказуемости, живость дизайна, которых так не хватает валовому diy-продукту, вполне компенсируются рожей кирпичом "мне учиться ни к чему" издателя пред дисплеем с фотошопом и пейджмейкером. Распадающиеся на кватратики буквы и картинки, полосы ненастроенного принтера, коробящаяся от избытка черной краски бумага - что может быть лучше? Тем более, что всё равно всю информацию по данному релизу вы почерпнете у издателя задолго до получения самой кассеты.
Разбираться в технологии записи я не берусь, тем более, что это стена шума, где всё на своем месте сплавлено в два трека, по одному на сторону. О таких записях пишут либо "бессмысленное грохотание и я с трудом послушал одну сторону", либо "шумовая вселенная разъедает кислотой остатки вашего здравомыслия". В данном случае ближе второе, ибо в названии первого трека "больная вселенная" как раз упоминается. Сколько бы не твердили о том, что лофайный харш - пройденный этап, все равно ничто так не радует, как очередная грохоталка без единой поп-арт-арабески, по вкусу - с ревером или без.
Потратив два дня, я понял, что записана кодеиновая клизма в 2005 году. Еще разобрал слово "contact" (два раза) и "www". Что дальше - увольте.

www.freewebs.com/btrecordings

Opaque. New Ways to Criticise (8м)

Зан Хоффман, со своими семьюстами официально выпущенными релизами относится к тем людям, интуиции которых можно доверять безоговорочно. Я полагаю, его отповедь « примитивный трэш-нойз с вокалами», который он применяет к любой британской группе в конечном счете описывает этот британский трэшнойз на порядок выше чем все рецензии. Все же позволю себе что-то добавит от себя. В первую очередь то, что вряд ли можно почувствовать прелести английского подхода не столкнувшись с ним нос к носу. Действительно, сложно судить о британских проектах исключительно по их записям. Как нас долгое время учили – это минус.
С чего вдруг? Все правильно, вся соль шумовой сцены заключена в интеракциях. Практически невозможно догадаться какого ляда тут делает драммашина с гитарой если не учитывать наклон почерка автора или сроки выполнения вашего совместного проекта. Если закрадется подозрение что в следующий раз Opaque неожиданно споют для вас рок-лобстер, обязательно наведите их на эту мысль. Вам подробно напишут почему вы идиот, но в результате обязательно споют - до чего же приятно принимать участие в общем процессе.
С британскими выебонами музыку слушать стало труднее и интереснее. Тут надо постараться. Примитивный трешнойз с вокалами это не цыганочка с выходом. Без интеракции не обойдешься.

j.l.cummings@amserve.net

Haare. «Church of self obliteration” (Redgate)


Я получил этот диск снабженным пометкой «финский ответ hanatarash” и горячими рекомендациями от Микко Аспа. Что касается последнего, то мне трудно судить о том, что сейчас происходит в его издательском корыте, но вполне вероятно что, как и Рон Лессард, Микко заинтересован в нашем ознакомлением именно с локальной сценой.
В данном случае, я, пожалуй, спрячусь за стандартную отповедь: сложно что то понять по одному единственному диску, все таки такая музыка должна рассылаться пачками, что нетрудно сделать, издаваясь на компакт дисках.
Технически – аналоговая мозгоебка, типа приемник плюс дисторшен, долгие треки минут по десять, поп локинг на нуле.
Нужно обязательно посмотреть на них вживую - если в футболках с губкой бобом то круто, если с какой нибудь аниматрицей, то пусть идут домой.

haare@totaldeath.com

пятница

Antanas "Fontanas", или наша Великая Победа!!

После десятилетий удобрения астрала английскими масонами, всеми этими накокаинеными срденовичами, джойнсями и прочими церамик хобсами, исторический прорыв дебилоида в мэйнстрим произошёл в Литве (видимо, когда Кастанедушка летал сюда под мескалито, прорубил нехилый коридор)...

Всю осень 2005-го, вплоть до нового года, в связи с поломкой харда и отключением платных каналов в дебиляторе, я, совместно с остальными неинтернетизированными литовцами, наблюдал за вакханалией реалити-шоу. LNK организовал "Кялес И Жвайгждес" в гипермаркете "Акрополис" -- абсолютный клон "Фабрики Пёзд", как по размерам просранных финансов, так и по среднему iq участников (интересно, что их главный секс-символ Vudis когда-то брынькал на гитарке на Лайсвес-аллее в Каунасе, а аскальщицей была у него Солнышко, широко известная в богемно-кришнаитских кругах лолитка, при случае воровавшая из шляпы крупные купюры на амфетамин; видел я этого Вуди в компании ещё одного хмыря из этой же передачи на Пилёвке во время последнего Казюкаса -- оба в косухах, похмельные.. никаких нездоровых эмоций в виде визжащих толп фанаток и т.п.). Третий канал замутил альтернативную тусу "Dangus" ("Небо") на последнем этаже небоскрёба на Европейской площади для, так сказать, более продвинутой аудитории (среди борящихся за 100 тысяч литов была даже парочка панков, один из которых, Йонас, вокалист металлической банды RUINATION, и сорвал джек пот)...

Главной же изюминкой этого "Дангуса" стал некий Антанас Недзинскас -- неловкий, угловатый, нелепый даун откуда-то из деревни, студент 3-го курса столичного университета, живущий в общаге в т.н. Нью-Йоркасе, без слуха, дурным голосом воющий литовскую эстраду 70-х так, как будто живёт последний день. Эдакий гаркушинский типаж... Продержался он почти до самого конца (на радость всем фрикам страны) и, хотя не стал победителем, ему, единственному из всего шоу, предложил контракт один из мейджоров, весьма оперативно выбросивший на рынок его дебютный компакт/кассету.

При первом прослушивании альбом несколько разочаровал, бо ультрапрофессиональные лабухи сгладили все шероховатости скрипучего баритона Антошки, мало напоминающего тот беспредел, что творился вживую на глазах всей Литвы, однако сам факт издания такой замечательной хуйни заставляет меня в милионный раз эйфорично подпевать:
"Луууч соолнца залатооовааааа..."

Tochnit Aleph Punk Series (Tochnit Aleph)

Недавно с искренним удивлением узнал, что скучный московский проект Театр Яда использует выражение «Герогерегегеге!» в тех случаях, когда надо упрекнуть коллектив в каких-нибудь смертных греха. Например в грехе психологической несыгранности или что еще какой нибудь ереси присущей людям играющим на инструменте «аутизм». Все таки не стоило питать иллюзий что с появление в наших домах интернета мы оставили в покое русский рок и наконец то все послушали
При всенародной любви к названию Масонна в этой стране по прежнему мало кто представляет себе с чем его едят, а тот кто представляет искренне недоумевает. Или, еще хуже, говорит о средневековой мизантропии выраженной дыханием электричества, начисто при этом забывая что кроме черного миннезанга в средние века существовал еще и карнавал. Прослушивание превращается в серьезную проблему – японец сильно режет уши и по не всегда понятной причине. Между тем для легкого, приятного восприятия японских шумовых артистов иногда достаточно всего лишь разобраться с канонами жанра. Я достаточно долго был в панке, чтобы название этого винила не спустилось ко мне откровением. Гаражная музыка, панк по канону заданному Крисом Доджем. Боюсь только как бы не пришлось объяснять что такое панк рок. Закажите себе по почте какой нибудь Мaximum Rocknroll, а еще лучше Short Fast And Loud - они тоже любят японских шумовых артистов.
Чтобы понять феномен Ханатараси нужно иметь в виду, что вопящий мистер Ай в Японии это бывшее явление стадионного характера. Мы, к сожалению воспринимаем его исключительно как декорирующего Джона Зорна придурка, и наверное с эти стоит согласиться, с одним но – придурок декорирует не только Джона Зорна но и весь японско-американский истеблишмент на Лоллапалузе. В небольших галереях, говорят после него можно вешать топор, что отнюдь не предполагает висящей по стенам публики. Этот фокус перестал быть для меня загадкой с тех пор как я поглядел на то, как на выступлении Эмиля Болье лают собаки. С тех пор все труднее и труднее воспринимать человека просидевшего полтора часа спиной к зрителям с ноутбуком.

Про Руди Эбера в другой раз.

среда

Herd Of The Ether Space. Noises of War ( Taped Rugs)


Релиз было снабжен комментарием - мы имеем дело с акцией протеста против первой американо-иракской войны девяносто первого года. Это произвело на меня сильное впечатление. Кассета пылилась на полке примерно полгода. У меня не было никакого желания ее слушать. Рожа в противогазе и кредиты Джиму Моррисону начисто отбили всю охоту. Можно было догадаться что там будет – гул самолетов и вопли истязаемых, по поводу остального тренируйте фантазию. Чаще всего такие заявления – лишний повод покрасоваться в униформе, подсознательно кого только на это не тянет.
На днях снизошел и сильно обломался. Ничего общего, кроме нескольких сэмплов из багдадской сводки новостей. В общем и целом мы имеем дело со сложной звуковой структурой силами максимально примитивных инструментов, чаще пластиковых тазов и резиновых уточек. Не знаю насколько предполагалось выразить протест именно таким образом, но к проблеме явно использован ближневосточный подход ( в отличие от европейского – вышеуказанные вопли истязаемых, поручик ржевский.). Не знаю кто еще снял восточный камерный примитив таким же циничным методом. Может быть, Брин Джонс, он хороший мужик, несмотря на нелицеприятный ангажемент, и на то, что муслимгауза изъездили до непотребности. Одно точно – все остальные открывают для себя восточную проблему примерно также как некоторые открывают неизвестный миру инструмент efx или когда говорят об абсолютно оригинальном способе засовывать сидиар в пластиковый чехол от дискеты. Все местечково
После месячного автостопного сафари по Сирии я не сомневаюсь где живет настоящий лоу бюджет – две кастрюли, игрушка уйди-уйди и саксофон из бутылочной тыквы выполняют под пальмой все функции симфонического оркестра. Я уже не говорю про корневые музыкальные инструменты, которые абсолютно не ложаться на западное ухо по причине тихого и плоского звука. Поскребите ногтем лакированный столик и вот вам уже примерные границы дебаланса и пространства.

v/a "il Programma di Religione"


Мы, Монополька, записали для этой компиляции трек, посвященный Николаю II. Его там нет, поскольку я умственно отстаю от сверстников, а еще потому, что присутствующий здесь ауслендер Глеб Геннадьич не может толком разъяснить, что, где и куда. В конце концов трек был выслан Dhyana Records, кои удивились подарку, но всё же нашли ему применение, не знаю какое.
Бессмысленно заказывать этот сборник. Войдите в положение издателя: исполнителей 265, а тираж 500. И все исполнители требуют авторских! Короче, парень так заёбся, что прикрыл всю лавочку вообще нафиг. Так что контактные адреса - дань формализму.
Да какого хуя здесь столько народу и почему их именно столько? - Ну конечно же, в этом весь концепт! Компиляция посвящена главам католической церкви, наместникам бога на Земле Папам Римским, всем, сколько их было, числом 265 (не 265, но об этом позже). Исходя из возможностей формата Red Book CD Audio простой арифметикой подсчитывается время для каждого трека - 15 секунд - и вот, объявляется запись в реестр "Кто какого Папу застолбил". Тянулся реестр долго, потом началась тягомотина с ожиданием и получением треков контрибуторов с ее неизбежной сумятицей и неразберихой - право, я понимаю отставку издателя!
Папы получились пёстрые. Тут и шум (преобладает), и хип-хоп, и позабытые вроде бы инди-рок и хард-н-хэви. Порадовало имя исполнителя Popeye Ramone. Такой винегрет собирается нечасто. Интернационал интернационалом, но преобладают Штаты. На конверте попугаи и гербы Австро-Венгрии времен Гашека.
Похоже, затея протестанта не порадовала католического бога. Сразу по выходе сборника в свет бог угондошил своего наместника Иоанна-Павла II, и число этих самых наместников сразу подскочило сверх предусмотренного.
Короче, сборник провален.

www.boyarm.com
sctas.com

Cock E.S.P. "Excessive Size Punisher"


Петух-экстрасенс это та самая группа, чьими фотками мы украсили второй номер "Шона Пенна". Кто не видел зина, может залезть в гугл и найти сайт виновников торжества, откуда я их и скачал.
Что можно сказать об Осле, Толстяке и Красавице (которая ушла, не выдержав нагрузок)? О людях, уносимых с концерта в больницу? О людях, сексуально (подчеркиваю, сексуально!) играющих на реликтовом муге задницей?
Можно процитировать аннотацию к диску, где затрагивается тема насилия в современном искусстве (поэтому не буду о ней растекаться по древу) и подспудно выражается надежда, что когда-нибудь музыкантов с концерта унесут сразу на кладбище. Можно описать сами концерты, где трое невменько от дармового спиртного участники ебошат друг друга клубным бэклайном и инструментами (ошметки железа, электронные коробки, упомянутый выше mini moog и саксофон). Можно высчитать, что длина каждого вживую записанного трека (одна-две минуты) равняется самому выступлению. Можно упомянуть о guest star Рэт Бастарде из To Live & Shave In L.A. Можно восхититься плотным гастрольным графиком.
Лучше послушать диск - стену шума, прерываемую на попить пивка и попиздеть со зрителями. Стена шума без затей, в которой многие любят выискивать мутации звука и таинственные послания. Кроме того, Эмиль просто душевный чувак, хотя и деляга. "Наслаждайтесь, но имейте в виду, что, получив только этот статичный кусок пластмассы, вы постигнете только малую часть опыта и умений Cock E.S.P." (Джулия Гилман, экс-объект рецензии).

Fever Pitch Music, 1108 East Capitol Drive Appleton WI 54911 USA

вторник

Exquisite Fucking Boredom (Matching Head, Skullflower, Cisfinitum)

Юра Элик снимает невероятное кино, больше всего похожее на движущиеся цифровые макароны. Макароны у Юры двигаются как в плохо отстроенном калейдоскопе, к тому же на удивление инертно. Можно только догадываться о том под какую музыку. Курьез в том, что мне так и не удалось посмотреть их с оригинальным звукорядом

В тот раз в Калининграде Юрин ролик шел под аккомпанемент Евгения Вороновского. Последний, скорее всего, был в ударе и, стоя спиной в зал, размахивал смычком, как гвардеец кардинала размахивает шпагой. К тому же, стремясь остаться на высоте положения, за полтора часа маэстро показал все на то, что он способен. Выступление Cisfinitum напоминало праздничный парад на Красной Площади. После акробатических этюдов на бронетанке в ход шла тяжелая артиллерия. Все это время Юра Элик сидел как на иголках. И на вопрос как вам cisfinitum автор макарон посмотрел на меня коршуном и прошипел «да этот Вороновский достал тут всех уже двести раз». Я все понял. Мне стало его очень жалко. Вороновский между тем продолжал наяривать.

Это в Калининграде, а дома у нас идет нешуточная борьба за право обладания термином drone music. В какой то мере это было спровоцировано интересом к русской сцене германского лейбла Drone Records, который, как будет понятно далее, к термину имеет самое минимальное отношение. С тех пор под словом drone в России понимают академические модификации низкочастотного гудения, а в стремлении подогнать стандарт под себя большая часть адептов делает самую распространенную ошибку, проще говоря, усложняют композиционную структуру. Вот характерная цитата: «Это неправда, что подобные вещи делать легко и просто, типа положил ладонь на клавиши, подержал полминуты, сдвинул на две кнопки и так далее». Перевожу на русский язык «Тульские мастера себя перед аглицкой нимфозорией оправдали» Только для нее шибко сильный мелкоскоп нужен. Выглядит русский дрон красиво, а плясать оказывается.

Сейчас, когда на все имеется свой патент, в том числе и на интеллектуальную собственность мне удалось пообщаться напрямую с человеком, на плечах которого лежит все бремя ответственности, а обладание термином подтверждается патентом в рамке над кроватью. Skullflower, он же Стефан, фамилию которого я так и не смог выговорить - маленький лысый чувачок с гитаркой и, в концертной модификации проекта плюс задорная баба средних годов, поскольку в Англии все играют с бабами, как все же трогательно. В его трактовке drone звучит так: « то, что происходит при взаимодействии открытого пъезодатчика и полуразобраного гитарного комбика, дополненное звуком зажатой при помощи изоленты клавиши синтезатора Cassio SA1». Второе, тоже авторское название стиля - exquisite fucking boredom, предлагаю самим потренироваться в переводе. На вопрос а как же насчет ставшей традиционной скрипочки маэстро пожал плечами и хмыкнул «да пожалуйста». И на другом синтезаторе тоже можно, главное чтобы изолентой и комбик был полуразобраным. Почему полуразобраный? Да потому что полуразобраный кушает все частоты. Ну сам посуди, зачем тебе частоты, ковбой, это же факин дрон. А после того, как пришлось закусывать пирожками с мясом выяснилась еще одна немаловажная деталь – вся заваруха с факин дроном началась в Ньюкасле.

Ньюкасл Апон Тайн странный город, можно, наверное провести параллели с Питером, я говорю не об архитектуре или дешевизне относительно столицы, а скорее о том, что и мы и они примерно одинаково реагируем на слово «привет». Северный маргинальный анклав с той же дилемой что на другой стороне континента растут фиги, а нам их тоже хочется. У нас фиги не растут, но мы их заменяем чечевицей, поэтому там, где в Брайтоне подпрыгнут, в Ньюкасле моргнут, и это будет явлением одного характера, моргают с улыбкой на лице. Плюс ко всему подавляющая часть населения Ньюкасла шотландцы. И тут мы скажем эврика, потому что у шотландцев слово drone означает звук волынки. Общий принцип волынки можно описать так: “Нажал на кнопку, подержал полминуты, сдвинул на две кнопки и так далее». Волынщик Витя с Невского Проспекта говорит это волшебное занятие. Но только такой псих как Олди из печально известного Комитета Охраны Тепла мог допустить такую мысль, что волынка добавит ему лишней красоты оттенков. На практике этот снабженный мехами пылесос убрал из мониторов всех высокопоставленных аккомпаниаторов

Skullflower мне в тот раз посмотреть так и не удалось, впрочем он к этому особенно и не стремился. Я получил горячие рекомендации обязательно навестить проект Culver из Нюкасла, как бы вот где настоящий drone, с тем собственно и отправился. Ли оказался примерно таким же лысым интеллектуальным задротом, только с очень хитрым взглядом. На концерте мне было сказано, что у него очень громкий и хороший комбик, поэтому рекомендуется включать в него только очень плохие инструменты с предусилением. Сказав так, Ли всадил в него детский синтезатор Кассио, нажал большим пальцем ноги клавишу и с абсолютно ничего не выражающим лицом начал водить смычком по скрипке. Комбик, который действительно оказался наполовину разобранным, выл как рассерженный кот. Две кнопки сдвигались ровно через полминуты. При всем при этом, ни о какой динамике звучания и речи не шло. Эмоциональная окраска на уровне мимики Марка Смита. Очень похоже на волынку. Через десять минут он закончил

Если возвратиться к диску Cisfinitum „Bezdna” ( какая похабень в названии, однако, заметили?) то самое странное что можно сказать по его поводу это то, что он имеет какое либо отношение к термину drone. Для этого термина слишком часто педалируется то, что автор профессиональный лабух. Слишком много историй о человеке, который собрал уникальную коллекцию аналоговых синтезаторов. Слишком много намеков на то, что тут не все так просто. И наверное правы те кто говорит что «по вороновскому это когда дрочишь кучу уродских синтезаторов, мучаешь скрипку, обрабатываешь кучей дорогостоящего оборудования, а на выходе это почему то звучит как дрон» Если добавить к этому привязку к ничего не означающим научным терминам, (спектральный морфинг, гранулярный и фрактальный синтез) то на выхлопе мы будем иметь дело как раз с тем что Вороновский ненавидит больше всего – с музыкой для сопровождения самодеятельных наркотических трипов. Собственно в этом состоянии человека как раз больше всего распирает от факта что кто то потратил много времени и энергии, а звучит оно во как простенько. Как дрон. Почему-то.

В какой то мере повезло с издателями. Внешний вид работает на легенду. Дизайн бездны выглядит в стиле «Сказали drone – будет drone». Попадание – один в один. Дизайн другого диска я не видел, но по негодующим описаниям это как раз тот самый чистейшей прелести образец чистейшей прелести жужжащего продукта « Поначалу, когда берёшь диск в руки, кажется, что это толстый и тяжёлый дигипак из тиснёной бумаги. Однако стоит разворнуть упаковку (которая, как выясняется, представляет собой просто кусок относительно толстой бумаги), как из неё дружно выпадают на пол два бессмысленных, но очень толстых картонных квадрата, туповато обклеенных с обеих сторон фрагментами принципиальной схемы магнитофона (к одному из квадратов приклеен пакетик с диском) и четыре квадрата потоньше — с морскими фотографиями из фото-клипарта. Сама оболочка также украшена весьма незамысловато: щедрые абстрактные разводы по всему листу, поверх всё той же принципиальной схемы» Издатели, как правило, лучше чувствуют стилевые рамки. Это что, сказал мой друг латыш Валтерс Яковлевс, вот меня компаньоны издали в не соответствующем мне стиле, а теперь я такой сам по себе, до носков. А вот что говорит по этому поводу Вороновский и это лучшее в его интервью: « В своё время нас усиленно пытались приписать готике. Вы спрашиваете об электроакустике. Теперь, возможно, многие думают, что мы играем шум. CISFINITUM - вне стиля, эти звуки передают вам необходимую информацию самыми различными путями. Стук наших пальцев по Вашей голове - это тоже CISFINITUM. В каком стиле он выдержан?» Ну, как. Надо знать, стыдно не знать.

Ли и Стефан издают свои игрушки в том же ставящем журнал DarkIndustry в тупик духе, я при этом присутствовал. Черного фона побольше, блямбу налепили, конверт должен быть толстым, а страховка была? Всю лирику к чертям, здесь нет ничего, кроме этого чертова жужжания, а вот русский сказал, что у них.…Забудь, что он сказал дорогая. О звуке не принято говорить часами и тут я их очень хорошо понимаю. Здесь умные люди что делают: разбирают на части усилители, чтобы не приведи господи не добиться гранулярного и фронтального синтеза. А над сравнениями в стиле «Ты слышишь древнюю немеркнущую песню — она звучит для того, кто жив в сокровенной глубине твоего сердца, даже если ты не знаешь, что он там есть» надрывают живот всем офисом. Чехонте-достоевский, знаете.


В Нюкасле мне была выдана пачка релизов Matching Head, характерно, что одна кассета была полностью залита черным скотчем. «Ты не сможешь ее послушать не сломав», гордо сказал Ли. Я кивнул. «Есть впрочем, один фокус» - ученик обладателя патента на термин drone посмотрел хитрым взглядом и, быстро сняв соединительные пазы, открыл футляр с другой стороны.

на фотографиях - с обложками все ясно, мрачный тип на фотографии - Lee Stokoe, у него под носом джентльменский набор дрон-артиста - огрызок кассио, дешевый кассетник, скрипки не видно. Джентльменский набор проекта Цисфинитум сюда не влез, ну и бог с ним - есть определенная этика миллионера, да и не стоит светить меховым манто в рабочем квартале. Спрашивается коим чортом тут фотография Эмиля Болье - отвечаю "не знаю". Он играл на тотом же концерте что и Ли и помимо того, что является моим любимым шумовым артистом прислал эту фотографию с пометкой "больелюбиткульвер"

суббота

(dhy050). (Dhyana records)

Казалось бы – что можно сделать нового по принципу «ты в левом канале,а я в правом»? В предыдущем номере я упоминал компиляцию Марселя Хермса про реактивных агентов, где мне показалось интересным его жонглирование каналами, проектами и контактными адресами, своего рода ответная реакция на занудные концепты предшествующих работ со сходным принципом. Типа - ну его нафиг выстраивать, кто с кем лучше сочетается, давайте попробуем все варианты, посмотрим, что получится. Ну да, логично, но, оказывается можно еще логичнее. Немецкий лейбл Dhyana Records выпускает весьма циничную сборку, озаглавленную порядковым номером - (dhy050) и пользуется стереобазой лишь, для того чтобы вбить на диск побольше проектов. Тридцать на левый канал и тридцать на правый. И ведь действительно – почему бы не разбить пару орехов микроскопом? В конце концов, для чего мы совершили переход от моно к стерео? Чтобы ОБВОЛАКИВАТЬ себя со всех сторон песнями про роботов или искаженным хрюканьем? Пусть эти пока еще стыдливо упоминают в буклете о вашей возможности сделать из двух каналов «бастард поп микс», но те, кто пойдут за ними, уже не будут принимать во внимание такие мелочи. Все проще простого – шестьдесят лучше, чем тридцать. Остается позавидовать владельцам техники с режимом квадро

www.dhyanarecs.de

The Smartlaps/Ostomy. Electronic Chastity Belt with Battery Operated Buttplug ( de Hondenkoekjesfabriek)

Поглядел на названия – никакого представления, с чем этих людей едят,… послушал… и до сих пор не имею представления. Названия, само собой разумеется, выдающиеся, как заголовков, так и сопутствующих треков или старые, но актуальные шутки с пиктографическими закорюками. Послушал и решил для себя - тресну, а все равно не сравню с ранними cabaret voltaire. Не проблема - на другом языке может и сравнил бы, а на русском не буду, потому что тут то все сразу и сделают свои бесхитростные выводы.
Дело конечно же не в том что по звуку, по крайней мере у второй группы на печально знаменитых шеффилдских дадаистов не то что рожа, а, извините, и жопа то похожа. В свое время, помимо cabaret voltaire Англия наплодила целую армию гаражников с тенденцией играть на таком вот тусклом звуке с драм машинкой и бас гитаре с самыми дешевыми струнами, только вот свой документ типа back from the grave по моим сведениям издан не был. Дудочки из магазина сувениров, кассио са-1, тексты по идиотизму сопоставимые с гимном разработчиков стиральной машины максимально эксплуатируются и по сей день – скажем спасибо той веселой индустриальной эпохе, не имеющей ничего общего с унылыми декадентами PTV и иже с ними. Все это вы найдете на этом диске

И еще – меня часто спрашивают, что такое lo fi pop music с точки зрения технической характеристики. Хотите знать, в чем прикол затасканных гармоний исполняемых на всех возможных предметах домашнего обихода задыхающимися от гайморита исполнителями? Обязательно добудьте эту запись. Только ни в коем случае не рецензируйте ее с позиций мудрого зайца. Помните что плохая музыка это не только безумно интересно, но еще и крайне востребовано.

Nori Nori Daisuke. pheres Simplites (A fucking Doss and a Half) (Tochnit Aleph)

Исключительно гипотетически предполагаю что Дайсуке не оригинальный проект, а стилизация. Поэтому на всякий случай лучше забыть про определение которое первым делом приходит в голову – архетипический японский нойз старой школы. Ну, как бы само собой – полное отсутствие низких частот, отчего скучнее не делается.
Старая школа. Фрукт всегда чуть более специфический, несмотря на то что по определению обязан быть абсолютным примитивом, что, в силу упора на прибавочный элемент воспринимается легче. Сейчас, для получения мало мальски позитивного интереса проект старой школы должен быть или новаторским относительно ареала обитания, что редко, или упертым, что скучно. Или японским, что чаще всего. Формулу можно проследить на примере практически любого всплеска музыкальной активности. Скажем, Discharge замечательная группа, но слушать ее британских клонов я не буду. Зато пару раз послушаю как играют дискор в Польше, ведь интересно. Послушаю, условно говоря людей которые играют эти трататушки пятнадцать лет в одном составе. Но все это из области шкурного этнографического любопытства, на практике-то мы чаще всего слушаем японцев Disclose. Впрочем, дальше не продолжаю.
О’кей, поверил я в то что это японский коллектив, заценил отсутствие нагромождений электроники, вспомнил все это бордомсовское семейство, которое могло и кантри делать так что один добрый эмигрант повесился. Наконец всплакнул. А если это авторские проделки склонного к мистификациям лейбла Tochnit Aleph – убью авторов на месте. За мелкий цинизм в столь нелегкое для нас время.

Tochnit Aleph - Kopenhagenerstrasse 14 East- Berlin 10437 Germany

среда

Шумы России "В Рязани" (Электроиндустрия)


Рязань, будем смотреть правде в глаза, это самый русский жупел из всех возможных русских жупелов. Наряду с картинами Глазунова и, как мы поняли в последнее время, творческим наследием русских конструктивистов.

Аутентично рязанская экспериментальная музыка это ни что иное, как торговля матрешками. В какой то момент слово «рязанский» даже перестало быть абстрактным понятием – я получил диск местного ансамбля Красные Свитки, с которого всем стало очень весело. Подходить к нему серьезно было попросту невозможно. Спетые по канону госпела песни вроде «ой ты степь широкая» никак не тянули на этнографическое исследование.

Когда вам весело от чьей то национальной идеи это не диагноз, это нормально. Единственное место на земле, где параллельные поп культуре жанры могут развиваться без геополитической фиги в кармане это Соединенные Штаты (ставший в последнее время безумно популярным там голландец Леня Сойбельман не в счет). Во всех остальных странах каждая этническая виньетка будет использована против вас. Приелось, что ты тут станешь делать. И что вообще остается делать после того как нам запретили скакать козлом в футболках со свастиками? Разве что (уже не стебусь), мимикрировав под интеллектуального задрота, втихую выебать скучную национальную тенденцию под себя. Или, если не национальную, то еще какую нибудь.

Гоша Солнцев идеальный коммерсант и абсолютный циник, умеет делать то, чего мне например не дано, а именно с серьезным видом кормить слушателя полной ахинеей. У меня пропали все претензии к высокопарности этого проекта после того как мы делали афишу к фестивалю Нойз Против Гламура. Дело обстояло так. Я возмутился, когда Гоша попросил поставить туда штампик No Disco! Претензия моя сводилась к тому, что хватит, наконец, держать посетителя за идиота. Гоша парировал тем, что так веселее и вообще - больше народу придет. Уже не помню, то ли при массовом стечении народа, то ли в пустом зале, но было весело. И намек стал понят, и солнце, наконец, взошло.

Если говорить конкретно о диске, то только в деликатной манере. На обложке мордатый ангел. Со внутренней стороны - навеянная какой-нибудь велесовой книгой белиберда с приветом от красных свитков. Слово «В Рязани» чуть ли не больше логотипа коллектива. Добавьте название лейбла – «Электроиндустрия» и примите валидол. А теперь вспомните – «так веселее и народу больше придет».

По контрасту со всеми этими начиненными электроникой трагическими Маклаудами Солнцев включает солдата Швейка. Иными словами протыкает оппонента насквозь в достаточной степени предсказуемым набором, между делом, однако, рассказывая анекдот или жуя бутерброды. Слышим вопли «Холод, Смерть!» и ставим их в постмодернистские кавычки. Цитируя того же Гашека: «Хуже ему доктор. Ночью, когда его ревматизм скрутил, он пел, с позволения сказать австрийский гимн». И, как приговор, по развитию сюжета, «Уберите этого симулянта».
Даже при таких раскладах Гошу уже лажают. Прекрасная тенденция. Entartete kunst ( к слову сказать, такой же жупел, но уже от европейских стран).

www.noises.ru

Melted Men "s-t" (Nerve Rust)


В предвкушение майских голландских гастролей напополам мне была отправлена соответствующая семидюймовка. Во втором номере я помнится публиковал чей-то невнятный репортаж с концерта Melted Men, но, как водится никто ничего не понял. Я сам, честно говоря нахожусь в неведении, так как никак не возьму в толк как материал представленный на этом куске винила может иметь концертное воплощение. Если хоть в какой то мере адекватно то снимаю головной убор.
Что же касается материала пластинки, то говорено было и неоднократно что человек поющий песенки, пусть и под столь непредсказуемый аккомпанемент находится в ситуации более выигрышной, нежели тот кто эти песенки игнорирует. Это старое правило, хотя и несколько парадоксальное. Опорные точки определяющие настоящего шумового артиста заключаются в стилистически уместном использовании музыкальной цитаты по возможности сделав это максимально смешно. Говоря о музыкальной цитате я не имею в виду строгое ее соответствие и уж точно никого не заставляю снимать флажолеты. Чаще всего достаточно просто перемкнуть кнопку дверного звонка «с пятьюдесятью мелодиями». Хотя в конце концов можно себе позволить все, и флажолеты тоже. Эмиль Болье скачет с воображаемой гитарой под фрагменты, голландский лейбл meew music выпускает сборники с набором рождественских песенок, а hanatarash вообще начинали как пародийный проект. Не настолько я люблю группу Gerogeregegege чтобы цитировать их направо и налево. Однако, опорной для перспективного развития стала как раз их точка зрения что отличие японской шумовой сцены от европейской индустриальной -- в возможности использовать поп музыку не в контексте парадокса, а просто потому что так хочется. Иными словами, традиционно не знающие понятия «концепция» японцы охолостили европейскую претензию на создание нового человека тем что образовались под влияние самых обыденных факторов. Например концертных пластинок Ramones «которые перед каждой песней кричат «раз-два-три-четыре».
Melted Men как раз из той самой, рождественской серии. Резюмирую аннотацию – «используют старые записи и самодельные инструменты для создания устрашающего шума для домашних вечеринок. Будьте готовы к гнусавым голосам и всяким погремухам.»

Nerve Rust -POBox 221 Athens 30603 USA

четверг

PURE. Конец униформы

Диски серии Pure традиционно узнают по стандартной униформе. Как-то пришло в голову, что использование одной упаковки на всю серию объясняется не столько эстетическим изыском, сколько экономической ситуацией. Не в том, конечно смысле, что денег не хватает. Скорее попросту неохота тратить много времени на отвлекающие факторы и методично нашпиговывать каталог наиболее примитивными формами шума. Примитивными не то слово. Если все настоящие (pure) шумовые артисты вышли, грубо говоря, из уан ту фри фоур Рэймонс, то Рон Рессард копает еще глубже - в область айн цво драя комических куплетов Карла Валентина. Однообразная стена звука, стандартный бесхитростный дизайн и никакой информации об исполнителе.
Будучи в приподнятом настроении духа один мой хороший знакомый приходил ко мне и со словами «осень наступила» заменял оранжевые ксерокопии обложек своих реликтовых релизов на зеленые. Метод, впоследствии был взят на вооружение еще одним хорошим знакомым по другую сторону океана – этот уже перекрашивал все, что попадет под руку, вплоть до дровяного сарая. Разумеется, с последующей публикацией цветных слайдов и соответствующей помпой. Любопытно, что первый мой хороший знакомый к тому моменту уже перешел на другие грани постижения homo ludens - уже ничего не красит. Вопрос не в том кто кого переплюнет. Мне в принципе нравится, когда люди портят красивую, традиционную схему внезапным перекрашиванием своей игрушки.
Что заставило Pure изменить общепризнанный канон оформления своей шумовой библиотеки? Обложки, что ли закончились? Ни фига. Приложив немало усилий ребенок отодрал дешевую, даже не офсетную картинку и под ней мы обнаружили старое оформление, то самое, которое "идеальная стандартная униформа для шумовых стандартов". Сейчас никто ничего не выбрасывает.
Дембель грянул. В девяностых на шумовой сцене шутки про униформу работали как часы, а все исполнители делали рожу кирпичом или скрывали ее противогазом. Это было весело. Сегодняшее поколение в эти шутки уже не вьезжает и на полном серьезе идет голосовать за правых радикалов. Поэтому знаковым моментом двадцать первого века стало то, что Масо Ямадзаки сменил имидж на "Бастер Киттона шумового авангарда", а Рон Лессард делает из своего шоу спокен ворд про булькающие и квакающие звуки. Меняем обложки!
Согласен, подача материала не самое главное. Ну, появилось разнообразие в обложках, ну отправился мэр города Лоуэлл из-за этого на самый дешевый офсетник, тем более что предыдущее оформление мало кому нравилось. Зачем я сейчас разрываю творческий мусорник?
Просто так не бывает ничего. Американцы, а RRR в особенности все еще задают правила хорошего тона. Точно так же в свое время при участии Рона Лессарда была нивелирована грань между лейблом и исполнителем. Дадаисты ликовали. Интереснее всего стало не слушать музыку, а разбираться, почему тот или иной артист был выпущен, допустим в это время года и почему на том или ином носителе. И никакого концептуализма в вашем понимании, никакого, блядь, Челси с Тертеряном, никакой интерактивной коммуникации в древних синкретических формах континуума. Концептуализм тем и хорош, что в первую очередь во всем учитывает банальный элемент игры, сродни тому, как в русской сказке мужик бабе блины на елку вешал. Как Рон Лессард шумовых артистов на одной дорожке выпустил. И соответственно – под каким соусом.
А в звуковом отношении все остается по-прежнему. Не RRR выпускает артистов, а артисты работают на RRR, и к рассматриваемой серии это относится в первую очередь. Я в очередной раз получил шесть случайных дисков, и только тот, что под номером 44 (DMDN), немного выпадал из общей стилистики именно по причине того, что вопреки традиции на обложку вывели имена авторов. Вряд ли для обеспечения продаж; диски серии Pure были изначально обречены на чисто номинальный интерес, да и имена, случалось, присутствовали покруче, чем Франц де Ваард. Видимо это как то сыграло свою роль и Франца де Ваарда* здесь оказалось явно больше чем нужно для того чтобы диск был pure. Все остальное - при максимальном соблюдении рамок жанра.
Известно что Рон помимо прочего выступает под псевдонимом Эмиль Болье – Величайший Шумовой Артист Мирового Масштаба. Кто не видел – много потерял, впрочем не в этом дело.


----___________________________________________________________________________
*Ну, вы знаете, характерная для него размазанная каша, дисторшн плюс delay. А кого убил Жак Ван Буссель я не знаю.

среда

Просто так

Хол Макджи, несколько странно отреагировав на просьбу высылать по возможности свежие релизы, выудил, откуда то записи своего ледникового периода, имеющие скорее номинативную ценность. Сказать, что мы стали для этих реликтов целевой аудиторией значит соврать. Мучения начались с разглядывания кредитов и коварной мысли; нас заставляют упиваться тем фактом, что монополька получила малоизвестный проект с участием Nurse With Wound и Zoviet France. Занятно, конечно. что представительская функция львов богемы ограничилась распеванием лирических песенок в ванной под бульканье смесителя. Теперь, казалось бы, можно хвастаться. Однако не хватит ли кондратий того, кому мы решимся это поставить? Прав был Лао Цзы утверждая что истинное знание должно быть прерогативой мудрецов. Поэтому забудьте про то, что я вам только что сказал, и спите спокойно. Провинциальный мальчик Бешенов абсолютно прав - индустриально-шумовая музыка это не полянка с идиотами, а психопаралитическая сакральная мистерия или еще чего похлеще.
Несмотря на подобные встряски, мы сохраняем толерантность. Нас не интересуют священные коровы, мы не купимся на хвастливые бандероли в стиле «богат и славен кочубей», пусть даже там будет мальчик Бешенов и нас озарит мотив любопытства. Поэтому мы предпочтем свежий продукт, если даже внешне он будет похож на сакральную мистерию.
А свежий продукт и того хлеще. Мистерия, прав мальчонка. Чего же еще можно ожидать от дисков с названиями Лаборатория Профессора Макджи или Американский Примитив? Скажете: «все что угодно»? А если они еще к тому же оформлены книжкой про дадаистов и презрительно всматривающимся в объектив камеры лысеющим очкариком? Риск конечно велик. Но мы тертые. Откинем в сторону Nurse With Wound против Хола Макджи, прижмем к сердцу чемоданчик, вздохнем и скажем; « Пусть примитив!»Нет, момент притирки не был столь болезненным как может показаться на первый взгляд. Присмотревшись к американскому примитиву, я обнаружил на вкладке еще целых трех Макджи. Семейные традиции, это мы проходили на собственном опыте, вчистую убирают все вульгарные позывы к мистериям. Кто-то бреется, кто-то кассио давит, кто то с терменвоксом ребячится - какая тут мистерия.
Натуральная полянка с идиотами.

Deadly Verity. The World Of Junk (Cat Move)

Три года назад я сильно бы усомнился в существовании развитого кассетного, шумового и тому подобного андеграунда в Китае. Пообщавшись напрямую я оказался в ситуации из третьесортного скай-фай боевика, в котором пришельцев пока не видно, а через три минуты они свалятся на голову из самого неожиданного места в самом что ни на есть астрономическом количестве. Нормальный оператор в таких случаях за полчаса до начала трагедии дает понять, что пришельцы где-то рядом. Желательно саспенсом. Плохой на такие мелочи не разменивается. Китайцы, кажется, поняли это раньше других. И сделали вывод – плохой оператор лучше.
За три года у меня появилось достаточно китайской музыки, характерной преимущественно полным отсутствием международных букв (типа все разжевывается не переводом, а общей нечитабельной картинкой), грязным звуком и не пришей пизде рукав идиотскими мелодиями в пентатонике. Впечатление создавалось самое что ни на есть китайское. В этом отдельно взятом случае ничего подобного не вырисовывается. Транснациональная музыка. Международный язык примитивных самоиграющих КИТАЙСКИХ клавиш, КИТАЙСКОЙ версии Атари и фонящей обработки, тоже, к слову КИТАЙСКОЙ. Говорят, технологии сближают.

Knurl. Plank. Spite


Еще немного ностальгии. Я имею в виду записи без наложений, те, что сводятся прямо на шестидесятиминутный носитель. В этом ракурсе принято, чтобы материал был немного больше стандартного звучания аудиокассеты, а именно запись без начала и конца, с отточием. Фраза no overdubs were used on this records встречается все реже и реже, подразумевается, что мы опять вступаем в эру коллажного конструктивизма.
Кассета американского проекта Knurl была шестьдесят третий релизом Spite, относительный свежак, значит еще не все потеряно. Спорадические импровизации при участии пары железок, микрофона и педальных эффектов официально вышли из моды лет пять назад, однако сейчас вероятно, что-то сломалось, и я получаю такие записи все чаще и чаще. А мы уже поверили, что нам хватает Кейкуолка и успели потерять практику.
Попробуйте теперь запишите что нибудь на сквозной канал. Руки чешуться добавить туда какой нибудь дряни. Однако Knurl и Spite, похоже, никогда не делали из этого проблему. Касательно того, что я слышал под этими названиями могу поклясться - все было на редкость бесхитростно записано. И издано аналогичным образом – кассета на 60 минут, покрытая спреем плюс какой нибудь незатейливый прибамбас на ксерокопированной обложке. Браво.

вторник

Reynols "The Bolomo Mogal F Hits" (Audiobot)

Мне интересно, а что было бы, откажись Бранка продюсировать "Confusion Is Sex"? Да, альбом гениальный. Но мировая музыка пришла к, так сказать, "Confusion Is Sex" без Бранки только в конце девяностых - начале нулевых. Может, без Бранки независимая музыка совершила бы гигантский скачок в развитии?
Я говорю об Al Lun, чьей мужской версией является рецензируемый коллектив. Действительно, основа Al Lun и Reynols идентична - первый альбом Sonic Youth без Бранки своими силами. А остальное кардинально различается.
Конечно же, я построю рецензию на сравнении этих итальянок и аргентинцев. Разница между ними находится в трусах музыкантов. Итальянки относятся к своей музыке как наши Колибри времен первого альбома (да и эволюции их схожи): рюшечки, платьица, косметика, легкий стриптиз. Аргентинцы - волосатые парни в косухах и черных очках + лилипут на барабанах. Итальянки применяют шумовые средства, оставаясь в пределах своего стиля - легкая ассоциативная эротика. Аргентинцы уходят в шумовые эксперименты с головой - жесткая готичная порнуха.
Да и популярны Reynols были в основном в тех местах, где не гастролировали Al Lun.
Помилуй Бог, я ни в коем случае не утверждаю примат Al Lun - это было бы банальным сексизмом (хотя гормоны твердят мне обратное). Немного истории.
Образовался Reynols, когда два металлюги из Буэнос-Айреса, зарабатывавшие обучением музыке по программе реабилитации инвалидов, встретили барабанщика Томазина. Он поразил их воображение и стал главным вдохновителем дальнейшего творчества - он лилипут. Это же обстоятельство принесло им мировую популярность - достаточно почитать, как с ним как с писаной торбой носились американцы и европейцы во время гастролей Reynols. Да и кроме того, все, выражающие себя через агрессивные или сложные, или возвышенные, неважно какие формы авангардного искусства, в глубине души мечтают о рокенрольном комбо "гитара-бас-барабаны" и петь о наболевшем. И чтоб публика слушала со вздохами.
Данный компакт - отчет о пройденном пути. После него Rеynols очень быстро развалился. В основе альбома фирменный звук банды: две расстроенные гитары, наглый быдловатый вокал Алана, минималистичные ударные Томазина + некоторые хитрости из арсенала академического авангарда. Несколько треков их шумовых экспериментов (до сих пор не разберусь, была ли их работа с Паулиной Оливерос грандиозным наебаловом известной аккордеонистки?).
К сожалению, в дальнейшем шумовые выебоны поглотили Reynols. Первый сольный альбом Алана Кёртиса издали мы. Он совершенно тупой, перетягивание хвоста дешевого синтезатора. Работ Кристиана я не слышал, поэтому привожу полностью рецензию с Real Art:
"Уроженец Буэнос-Айреса, ныне проживающий в Барселоне, Christian Dergarabedian известен своим участием в аргентинском проекте Reynols. Сейчас он начал работать сольно, один из первых результатов его творчества вышел на замечательном немецком лейбле Drone Records.
Шесть композиций, практически перетекающих одна в другую, сделанных в стиле мрачного нойзообразного эмбиента - монументализмом звучания напоминают ранние сольные альбомы Глена Бранки, а волнообразным медитативным воздействием на голову - the Haters.
Не забудьте отметить тревожную, гнетущую атмосферу и почти что штормовые шумовые всплески а-ля the Hafler Trio". Как-то мне не по себе, да и Дрон Рекордз для меня скорее кирпич, чем указатель.
Чем занят Томазин - неизвестно.
Зря это все. Шум полюбэ искусство неудачников. Зачем делать шум, если ты можешь стоять на сцене с гитарой и петь по-испански о неразделенной любви?

mp3

Может, еще работает этот адрес reynols@hotmail.com
audiobot@freaksendfuture.com
www.freaksendfuture.com

Sudden Infant „anarchy in the uk” (Tochnit Aleph)


Можно на секунду забыть, что такое Sudden Infant. Можно абстрактно порадоваться тому, что это три концерта в Англии, два из которых сняты с микрофона диви камеры, а один записан в линейку. Можно не обращать внимания, что умение играть динамичные концерты в неожиданных местах является обязательным для человека называющего себя шумовым артистом. Можно вообще пройти мимо, сказав что это еще одна образцово показательная пластинка. Примерно таким образом поступают – образцово показательное хвалить не буду, хоть вы меня озолотите. Правильно поступают
С размаху врезаться в комплименты, разумеется порочная практика, но мы еще не слишком обожрались идеальными со стилевой точки зрения шумовыми проектами. Прежде чем выходить на такую грань постижения, когда можно говорить о том, что такого в каждом городе как говна за баней нужно подготовить соответствующую почву. Пока ничего подобного никто не наблюдал - Гоша Солнцев слишком затеоретизирован, а всякие Садистские Церкви вкупе с Николай Николаичем Калмыковым еще не выросли из символистского нижнего белья, а нигилизм с настроением от символистов летит сами знаете куда. Но ведь должно в конце концов и галерее экспериментального звука прийти возмездие, хотя бы и под влиянием хрюкающего немолодого уже мужика в футболке с надписью «все на свете ерунда кроме пива и рыбалки».

mp3

Tochnit Aleph - Kopenhagenerstrasse 14 East- Berlin 10437 Germany

Invader From Mars/Swrab/Supraphon SS (PPO shitcords)


Можно сказать что Кей Иокота у нас здесь самый козырный и самый загадочный, из рецензий никто не может понять что же он играет и почему его нет ни в одной японской энциклопедии японской андеграундной музыки. Действительно, издатель знаменитого талмуда Japanese Independent Music Франк Штофер играет в «развожу я руками рассеянно в стороны, на вопрос отвечаю всегда неуверенно». А вот повсеместно распихиваемый во все грантовые антологии Хоппи Камияма его знает и знает прекрасно. Вообще то не секрет, что по степени культурной изоляции остров Хоккайдо адекватен, скажем ямало - ненецкому округу. И со своим крестьянским укладом жизни житель Саппоро вполне может стать альтернативой надвигающейся заразе «котацу – поп», лэптоповой шумовой сцене. Вы можете похвастаться знакомством с артистом не владеющим искусством интернета? Саймон Моррис, ладно, а в Японии?
Курьез так курьез. Видимо есть три японских стадии курьеза. Первая это Superball потому что это абсолютнейшая дурка, вторые -- Hoburakun, потому что они классики японского курьеза, третья и единственная существующая по сей день - проекты Кея Йокоты. Не только в силу территориальной удаленности, сколько в силу мягкого, ненавязчивого аналогового нигилизма.
Итак, часовая кассета. Как водится разделена на сторону А и сторону Б. В качестве свадебного генерала японский проект, в качестве верных вассалов два чешских грайнднойз проекта с соответствующими жанру хласами нойсами власами и бубнами. Идут довеском, больше получаса такой музыки наиграть тяжело, она все таки традиционно песенная. Все остальное отдано на откуп Кею Йокоте, который, известно, давно уже даже и не шумит, а, скорее тикает. После знакомства с этим тикающим батальным получасовым полотном я пришел в ужас. Сколько раз твердили миру – « я люблю короткие песни». Это постулат. Это то чем мы гордимся и то что выводит из себя Андрея Турусинова.
А если вдуматься то это я идиот, а резидент с Марса хитрый (сколько ему лет кстати?). Была такая добрая традиция на закате Возрождения растягивать фабулу литературного произведения до максимальных пределов формата. Не из гадких побуждений, а в силу того что платили исключительно за объем. Вспомним Буссенара с его невыносимыми лирическими отступлениями (когда главного героя вот-вот грохнут а вам приходится читать о флоре и фауне Мадагаскара) или Дюма – сына со своими знаменитыми « Сколько их черт возьми было? – сколько их черт возьми было? – да, черт возьми сколько их, черт возьми было? Это было на уровне искусства, причем искусства ремесленнического. Кей Йокота владеет им в должной мере.
Кассета, что тут скажешь, издержки носителя. Формат играет человеком, а человек играет на трубе. Пусть даже он и с Марса.

mp3

POP shitchords Marek Marchin - Javorova 15, 05201 Sp.N.Ves, Slovakia

понедельник

Imbored-Javex. Split (Fecal Matter Discorporated)


Объективно говоря, что мы теряем с тотальным переходом на цифровой метод тиражирования? Ведь, за редким исключением все разговоры о низких частотах такая же чушь как и обратно пропорциональная трепотня о достоинствах потрекового поиска лазерного диска*. Некоторые скорбят об отсутствии двух сторон у лазерки, вот это уже ближе к истине, хотя и неправда – в прошлом году ТДК запустила в продажу такой диск, вот только тиражировать его как picture, как говорят, вряд ли удастся. Мое мнение – уж если мы что то утратили, так это то, то, что на кассету можно было записать полную херню и это было круто. Попробуйте на диск – и через какое то время вас начнет глодать совесть. Случайные забавы, междусобойчики всегда сводились на пленку и издавались порой в самом невероятном виде. Вспомним Boredoms, самое дикие аспекты их творчества попадались как раз на таких кассетах, случайные, непредсказуемые джем сэйшены. Многие ставили принцип кассетного праздника во главу угла и вот тут то и начиналось самое интересное.
Хватит покуда. Мы вплотную подошли к терминологии. Кассетные праздники. Где уж после этого говорить о стилях.
И вот, возвращаясь к объекту рецензии следует сказать что, это очень актуальная в сфере всего вышеизложенного кассета и поэтому, скорее всего она вам не понравится. Я, пожалуй не буду петь дифирамбов, тем более что эти названия я слышу впервые ( РА Павлов говорит - какие то ценители Жана Луи Костеса, мальчик и девочка). Тем не менее этот релиз я слушаю настолько часто ,что здесь пожалуй займу нейтральную позицию. Итак факты – гайморитные голоса, наспех придуманные репризы, шум, который получается когда водишь микрофоном по радиатору - редкостная, садящаяся на уши, изумительно трогательная хуйня из Далласа. Как изволят шутить в журнале Heartattaсk, по другому, правда, поводу – не музыка, а что то большее.
__________
* что, кстати меня всегда умиляло. Потрековый поиск, фастфуды, порошковое молоко… Сэкономьте время на чем нибудь другом. Например, на сексе.

mp3
mp3

без адреса

Monobrain Tapes Volume One (Hondenkoekjesfabriek)

Примерно так снимались низкобюджетные фильмы про упырей на киностудии Горького. Пьянь с пляжа убрать – полбюджета. В счет услуг – эротический массаж.
Основная головная боль – прокат, до какого-то момента кино 35мм было невозможно показать в кинотеатре класса Б. Только шестнадцать. Поэтому просроченная пленка это даже не эстетика. Это реалити.
Кастрированные дешевые кассетные издания это однозначно не наш метод, но и их можно оправдать вполне эстетическим образом. Буржуа-пуританам по долгу службы вращающихся в музыкальных кругах какого нибудь Роттердама кажется странным и нелепым то что пол Европы до сих пор сидит на кассетах, а самая модная профессия – садовник. Если с садовником все понятно, то факт перематывания туда-сюда хрупких пластиковых объектов теми кто изобрел потрековый поиск ставит в тупик, а по приезду в подобные россказни не факт что кто поверит. Но ведь если вдуматься, то оно чистая правда - нужно быть полным идиотом чтобы верить НТР как исповедальнику . Ведь если мы ездим на дешевых опелях, то разве обязательно снабжать их хай эндом? Да и вряд ли разумно водителю восьмитонного трака давить сапогом испачканным в солярке случайно подвернувшийся компакт диск с мультимедией.
Может быть и утрирую, но после того как я увидел как пожилой толстяк Чарли заряжает рассматриваемую пленку в битый кассетник своей раскоряги и распугивает коров под завывания гнилого дисторшена все стало на свои места. В нашем варианте это пока еще калининградский дядя Витя с песней про бедную Лизу, но тенденция ясна, ясен пень. Или вы все еще не верите в то что плохая музыка это не только весело, но и востребовано дядей Витей?

mp3

de hondenkoekjesfabriek - box 68 7700AB Dedemsvaart Netherlands

Spoken Word by Noise Artists (Breathmint)

Нужно ли быть семи пядей во лбу, чтобы собрать двенадцать идиотов с нашей королевской грядки и заставить их дебютировать с полупьяным бормотанием вместо обычного ассортимента булькающих звуков? Кто их разберет, этих гениев? Поверьте – ни один из продуктов, которые я разбирал в своей жизни, так и не заставил меня, что нибудь однозначно порекомендовать к обязательному прослушиванию – только этот.
Первый блин однозначно удался, но не столько благодаря путевым дневникам, всевозможным лекциям и еще-одной-полевой-записи-от-panicville, сколько банальным лингво-коммуникативным моментам. Честно говоря, мне нет никакого дела до того, как некая La Persona гастролирует по Европе, и я достаточно хорошо представляю себе основные вехи творческой биографии Дэйва Филлиппса, чтобы не воспринимать все вышеизложенное как нарратив. Помилуйте, я и Берроуза послушал с пленки, только после того как мне намекнули что у старика проблема с Альцгеймером. Зяма напел по телефону так, что Адриано Челентано прослезился.
О Зямах. Фрагмент принадлежащий Crank Sturgeon неожиданно начинается с задумчивой фразы « ах,вот уже двенадцатый раз как я пытаюсь записать для вас этот кусок» и в конце концов тонет во всех возможных даунтонерах вроде «елки палки» и «ну да конечно». Собственно мы так и не поняли, что же хотел нам сказать выступающий в костюме осетра знаменитый американец, но с чего вы взяли, что будет неинтересно просто послушать его голос. Здесь любой нарратив будет не к месту. Эрик Борош продолжает в том же духе – «а я вам расскажу подлинную историю» - нервничает, матерится и свистит сквозным каналом минидискового диктофона. После чего начинается чорт те что, но наконец, Уизел Уолтер (случайный перкуссионист знаменитых Harry Pussy и главный персонаж «последней группы никакой волны» The Flying Luttenbachers) окончательно ставит общую идею с ног на голову и выводит ее на должный уровень (если не ошибаюсь, то по первоначальному замыслу компиляция должна была соответствовать параметрам «кто как начал этим заниматься»). Его номер это три бородатых анекдота рассказанных со сцены в Кельне. Будьте уверены, там есть слово «шайзе».

mp3

Breathmint - PO Box 1 Southhampton PA 18966-0001
EE Tapes - PO Box 580218 Minneapolis, MN 55458 - 0218